Este texto foi publicado originalmente em: ALVARENGA, Antônia Valtéria et al. (Org.). Sinésio Santos: a cidade e os olhos. 01ed.Teresina – PI: EDUFPI, 2018, v. 01, p. 80-82.
A música existe porque se submete ao regime do tempo. A duração das notas e pausas torna o amontoado de sons sucessivos e simultâneos inteligível. lhes dá forma. A fotografia, que interfere sobre o tempo como técnica de captura e paralisação da fugacidade de um agora, passa por processo semelhante. Por mais que em seu interior exista um tempo suspenso, fora dela ele escoa titânico e lhe arromba a superfície num baile de fluxos. Assim, para dentro e para fora da imagem os sentidos se produzem, como de improviso, como em sacadas de jazz.
Isso é especialmente verdadeiro em Sinésio Santos, para quem nenhum projeto estético subjaz a feitura da foto, que é feita para guardar de lembrança, mas não como construção de memória, e sim como produção de representação. Prática de Sinésio Santos: frequentar eventos; selecionar pessoas e cenas para fotografar; fotografá-las; revelar as imagens; e, por fim, procurar as pessoas fotografadas para lhes vender suas imagens positivadas. Do ponto de vista de quem compra a foto, há nisso uma estratégia de evasão do tempo; do ponto de vista do fotógrafo, a produção de um valor comercial, mas também afetivo/sentimental.
Mas há uma fantasmagoria residual no negativo que o fotógrafo preservou. Um imbricamento de tempos que vão e voltam atravessando passados, presentes e futuros reais, imaginados, sentidos, adivinhados. Hoje, décadas depois, postos diante das mesmas imagens, diluídos os valores originais na duração e na pausa, somos levados a reler as fotos, produzir para elas nossos próprios sentidos e valores – reformulá-las. Em Música, chamamos a isso ritornelo e na filosofia da diferença esse fluxo criador, desconstrutor e afetivo do ritornelo ganha a função de conceito.
Se olharmos para as fotografias das bandas de música, dos artistas e seus instrumentos no instante mesmo de suas atuações é como se o jazzista da luz, o maestro de orquestra de câmara escura, Sinésio Santos, ainda que de forma residual, nos confrontasse com suas imagens e nos fizesse transcender a experiência da visão, imergir na da memória como produção. Memória cinestésica, materialização do ritornelo: já não apenas foto, mas cena – não a impressão em preto-e-branco, mas as cores vivas do afeto, o som da música, a sensação dos ritmos, a percepção dos timbres, o convite à dança, o cheiro do espaço e seu eco.
Quando trabalhei na organização do Cartografias Invisíveis, pedi ao professor Raimundo da Ressurreição Chagas Carvalho, conhecido entusiasta de música da cidade de Caxias, que escrevesse uma memória da música na cidade. No processo, algumas imagens da lente de Sinésio Santos apareceram para serem narradas. A escrita do professor Ressurreição foi, digamos que, oficializada pela publicação do livro monumental, mas é verdade que outros portadores de memória, eventualmente, diante das mesmas imagens, dos mesmos rostos, dos mesmos nomes de músicos e grupos, manifestavam narrativas ligeiramente divergentes, situavam-nos em outros recortes de tempo, em outros espaços específicos, em outras teias de sociabilidade. A razão pela qual eu, enquanto organizador da obra, não dei vazão a estes debates em suas páginas – além do fato evidente de não ser este o objetivo geral do projeto – se deu porque, enquanto historiador preocupado com a questão do afeto na história e consciente das disputas narrativas que envolvem a construção coletiva da memória, para muito além do mito da objetividade do fato, compreendi aquelas aparentes distorções como efeitos intrínsecos da forma como as imagens foram produzidas e comercializadas.
Percepções que sugeri nos parágrafos iniciais deste mesmo ensaio:
- As imagens, como a música, ganham sentido à medida que se submetem ao tempo – e o tempo inevitavelmente as transforma;
- O tempo que habita a foto não é apenas o que ela representa, mas todo o tempo que a percorreu por fora e por cima dela – esse tempo é um tempo que a reformula e reinventa como narrativa;
- Mesmo que, em alguns casos, a objetividade da informação esteja comprometida pela pluralidade de narrativas, ainda assim, os registros de Sinésio Santos formam um testemunho extraordinário do passado e nos oferecem mais do que uma impressão em papel ou pixels, mas a própria construção da cena do passado do qual elas vêm, permitindo, inclusive, a viagem de volta ao lugar onde jamais estivemos.
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